RENOVAR LA CURIOSIDAD

Algunas notas en torno al taller.

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- La necesidad que tenemos de querer saberlo todo del material con el que trabajamos, nos lleva muchas veces a salir a escena intentando cumplir un plan, dejando poco espacio para lo que no sabemos. Saberlo todo es una forma de pasividad que nos impide estar abiertos a lo desconocido.

- ¿Qué es lo que realmente necesitamos saber de un texto? ¿Qué no necesitamos saber? Despojarse de todo aquello que es prescindible y quedarse con lo imprescindible. Cuando nos quedamos con lo imprescindible podemos dar paso a lo impredecible. Es en ese momento cuando la escena puede empezar a estar viva. Y en esto creo que podemos estar de acuerdo: queremos que en nuestro trabajo haya más vida que muerte. ¿En qué estar ocupados en escena para quitarnos la responsabilidad de tener que crear algo?

- No hablamos si no es para solucionar algo, nunca lo hacemos sólo por describir, sino para recibir algo a cambio. Por eso actuar las soluciones es siempre más interesante que actuar los problemas.

- Las palabras pueden empezar a hacer cosas maravillosas cuando entendemos que, a veces, no pueden hacer nada en absoluto. Qué difícil es llegar a decir lo que realmente queremos decir. ¿Por qué elegimos unas palabras y no otras? No tengo palabras, decimos a veces. Las palabras se quedan pequeñas. Y aquí es donde aparece el primer gran choque entre actor y personaje: Donde el actor teme que su emoción sea demasiado pequeña para afrontar el texto, el personaje sentirá que su emoción es tan grande, que las palabras que tiene nunca son suficientes.